15 फरवरी 1939 को जन्म।

गवर्नमेंट कॉलेज ऑफ आर्ट एंड क्राफ्ट, कलकत्ता और बाद में इकोले नेशनेल सुपरियर डेस बीक्स आर्ट्स, पेरिस में शिक्षित, जोगेन एक ऐसे चित्रकार हैं जिन्होंने समकालीन भारत के युवा कलाकारों को एक महत्वपूर्ण तरीके से प्रेरित किया है। प्रतिष्ठित कला इतिहासकार आर. शिव कुमार ने निम्नलिखित अंश में जोगेन के कार्यों का स्पष्ट रूप से वर्णन किया है:

जोगेन चौधरी की कला की नब्ज और लय प्रकृति और परिवेश से एक फिल्मी संबंध से आती है। चौधरी के हाल के कार्यों में कपड़ा, बोल्ट, सोफा और मानव शरीर के संवेदी अनुभवों को ट्रांस-प्रमाणित ट्यूम्सेंस और फ्लेसिडनेस की एक अनोखी दुनिया का उत्पादन करने के लिए क्रॉस-प्रोजेक्ट किया गया है। मेनेमिक विस्थापन और व्यक्तिगत जुड़ाव उनके रूपांकनों की प्रतीकात्मक द्विपक्षीयता को जोड़ते हैं, जिससे उनकी छवियां स्पष्ट संकेतों की तुलना में अकथनीय अनुभवों के करीब आती हैं। कुछ आकृतियों की मुद्राओं में हम एक पशु भाव का अनुभव करते हैं, दूसरों की पकी हुई शारीरिक रचना में हम एक फल रस का स्वाद लेते हैं। आंकड़े सजावटी इच्छाशक्ति और अभिव्यंजक विकृति के संयोजन से गढ़े गए हैं और एक प्रभावशाली कामुकता से प्रभावित हैं। चौधरी की कला सुझावों में समृद्ध है; इसे हमारे ज्ञान, अनुभव या यादों के कोष को ब्रैकेट किए बिना पकड़ा जाना है, लेकिन इसकी संवेदी विशेषताओं को कम किए बिना इसे छोटा किए बिना वर्णन नहीं किया जा सकता है।

जोगेन चौधरी को व्यापक रूप से अखंड रेखा के स्वामी के रूप में स्वीकार किया गया है। लेगर की तरह, चौधरी को रैखिक कालीघाट पट परंपरा से उभारा गया है, लेकिन उनकी पंक्तियाँ भावनात्मक हैं और किसी व्यक्ति के चरित्र को व्यक्त करने और सुझाव देने के लिए उपयोग की जाती हैं। यह रेखा को तोड़े बिना रूप को विकृत करके किया जाता है और युवा, समकालीन कला की दुनिया में विरूपण जोगेन चौधरी का सबसे महत्वपूर्ण प्रभाव रहा है। शायद, इस वजह से, उनके काम का एक सामान्य अवलोकन यह है कि उनके "लोग" कैरिकेचर हैं। व्यक्ति दर्शक से परिचित महसूस करता है लेकिन यह कहीं अधिक व्यक्तिगत है - चेहरा काल्पनिक है लेकिन मानस या विशेषताएं वास्तविक हैं। उनकी तकनीक और रेखा की शक्ति और सुंदरता ज्ञात और अज्ञात के बीच का यह नाटक है। जोगेन चौधरी के काम में, आंकड़ा हमेशा अग्रभूमि में होता है, यह प्राथमिक होता है, यह सब कुछ बताता है। वह अपनी आकृतियों को आयतन देने के लिए रंग का उपयोग करता है और उसकी रेखाओं की तरलता उसके रूपों में एक कामुक पहलू लाती है।

चौधरी इतिहास से मोहित हैं। विभाजन, विस्थापन और अलगाव की भावना के दर्दनाक प्रभावों का अनुभव करने के बाद, उनके आंकड़े एक अट्रैक्टिव एकांत को दर्शाते हैं। यहां तक ​​कि जब वह एक जोड़े को चित्रित करता है, तब भी दोनों एक दूसरे से अलग और दूर होते हैं। उनके व्यक्तिगत आंकड़े आमतौर पर अधिक कामुक होते हैं - महिला खुद को सहलाती है, अगर कोई पुरुष है, तो उसके शरीर पर कच्चे घावों के साथ दर्द में मुड़ा हुआ है। उनकी कल्पना जैविक है और भीतर से उभार या वृद्धि के रूप में उभरती है। चौधरी की रचनाएँ सामाजिक और राजनीतिक टिप्पणियाँ भी हैं; वह या तो विरोध करता है या मानवीय स्थिति की चोटों का विरोध करता है। वास्तविक और काल्पनिक और ज्ञात और अज्ञात विपरीत भावनाओं को जोड़ने की जोगेन चौधरी की क्षमता, उनकी कला को न केवल आत्म अभिव्यक्ति का एक रूप बनाती है बल्कि सामूहिक और व्यक्तिपरक चेतना का प्रतिबिंब बनाती है।